梅蘭芳在藝術上的卓越成就引起了國外人士的重視，曾于1949年前先后赴日本、美國、蘇聯演出，并榮獲美國波摩那學院和南加州大學的榮譽文學博士學位。下面小編給大家帶來梅蘭芳個人愛國事跡，希望大家喜歡!

梅蘭芳個人愛國事跡（篇1）

梅蘭芳8歲學戲，10歲登臺，14歲便成名。他刻苦鉆研，精益求精，獨創梅派風格。他還多次出國訪問演出，為中國京劇走向世界做出積極貢獻。那么，梅蘭芳是怎樣成名的呢?

這要從吉林富商牛子厚說起。牛子厚酷愛京劇，對京劇這個行當很有研究，歡樂宴飲時，常請戲班子演戲助興。

1901年，牛子厚為母親祝壽，特地請來北京的“四喜班”獻演。牛子厚與戲班子文武老生葉春善交談，打算出資辦“科班”，由葉春善在北京招徒組班，在北京、吉林兩地輪番演戲。葉春善十分贊成，回京后就張羅組建戲班子，并從牛子厚三個兒子喜貴、連貴、成貴名字中各取一字，把戲班子合名為“喜連成”班。

葉春善演技高超，為人正派，他精心培育弟子，使得“喜連成”戲班很快享譽京華。少年梅蘭芳也在戲班子學戲，他那時叫梅喜群。他祖父梅巧玲是著名的“同光十三絕”之一，梅蘭芳自小受到藝術熏陶，幼年時便具有表演天賦。梅蘭芳來到名角濟濟的“喜連成”班，虛心請教，刻苦練功，深得葉春善喜愛。

1908年，葉春善率“喜連成”班到吉林演出，牛子厚注意到旦角梅蘭芳功底深厚，氣宇軒昂，便向葉春善詢問梅蘭芳的來歷。得知他藝人世家出身，帶藝入班，牛子厚囑咐葉春善要多加培養，幫他早日走紅。

葉春善有意安排14歲的梅蘭芳飾演《白蛇傳》中的青蛇，并取得極大成功。牛子厚認為梅喜群這個藝名不夠豁亮，為之改名“梅蘭芳”并大作宣傳工作，令“梅蘭芳”這個名字一炮打響，在戲迷中廣為傳揚。“喜連成”班在由吉林返回北京途中，梅蘭芳受到熱烈歡迎，人們爭相一睹當紅名旦的風采。回到北京時，梅蘭芳已成為紅極一時的京劇名角兒。

梅蘭芳個人愛國事跡（篇2）

“九一八事變”后，日本以溥儀為傀儡建立滿洲政府，請梅蘭芳登臺慶祝，梅蘭芳拒絕。1937年8月13日，日軍進攻上海，淞滬戰事爆發。日寇占領上海不久，得知蜚聲世界的京劇第一名旦梅蘭芳住在上海，就派人請梅蘭芳到電臺講話，讓其表示愿為日本的“皇道樂士”服務。梅蘭芳洞察到日本人的陰謀伎倆之后，便決定盡快離滬赴港，擺脫日寇糾纏。于是他一邊給日本人帶口信說，要外出演戲，一邊攜家率團星夜乘船赴港。梅蘭芳來到香港后，深居簡出。

1941年12月下旬，日軍侵占香港，梅蘭芳苦不堪言，擔心日本人會來找他演戲，怎么辦?他與妻子商量后，決心采取一項大膽舉措：留蓄胡子，罷歌罷舞，不為日本人和漢奸賣國賊演出。他對友人說：“別瞧我這一撮胡子，將來可有用處。日本人要是蠻不講理，硬要我出來唱戲，那么，坐牢、殺頭，也只好由他了。”

1942年，日本帝國主義為了粉飾太平，妄圖把梅蘭芳請出來，率領劇團赴南京、長春、東京等地巡回演出，梅蘭芳以牙痛為由婉言謝絕。期間為擺脫敵偽的騷擾，梅蘭芳留起了胡須，對外稱病不能登臺。而后日本又派漢奸朱復昌請梅蘭芳出面講幾句話，經朋友提議，梅蘭芳讓醫生給自己打了3次傷寒預防針，發起了高燒，一連幾天不退。日本人派軍醫來檢查，高至42度，才不得不放棄。然而此時梅家失去演唱的生活來源，生活窘困，梅蘭芳不得不出售自己的畫作為生，又四處借債，舉步維艱，在這樣的困境下仍然拒絕了日本人給予優越的條件。直至改革開放后，梅蘭芳為慶祝新中國成立，人民運動勝利才復出。

梅蘭芳個人愛國事跡（篇3）

梅蘭芳在幾十年的藝術生涯中，取得了世所公認的成就，成為中國傳統戲曲藝術最卓越的'代表。1949年，新中國成立前夕，他被邀請參加了第一屆政治協商會議。新中國成立后，他擔任了中國文聯和戲劇家協會副主席，中國戲曲研究院院長，中國京劇院院長。

他經常參加國內外各種文化交流活動，從事藝術研究，還認真培養青年 演員。他的學生，不但有京劇演員還有不少地方戲的演員。同時，他仍然經常演出。全國各地都向他發出邀請，希望他能到那里演出。他理解人民的要求，在十年的時間里，走了十九個省，讓觀眾實現了 “看看梅蘭芳”的愿望。

1959 年，在新中國成立十周年的時候，梅蘭芳排演了他一生中最后一個新戲：《穆桂英掛帥》。那年，他已經是六十五歲的高齡了，可扮演出的穆 桂英仍然是神采奕奕，為建國十周年增添了喜慶氣氛。

梅蘭芳在晚年患有心臟病，可他不顧這些，一心要為更多的人演戲。1961年夏天，六十七歲的梅蘭芳應邀到新疆參加鐵路落成典禮，并進行演出。

一想到此生能到大西北為人民演戲，他很激動，做好了各種準備。不料就在這時候，他的心臟病發作，住進了醫院。新疆去不成了，他十分著急。

8月4日，周恩來總理來醫院探視梅蘭芳，對他說：“梅先生，我正在北戴河開會，聽說你病了，特意趕來看你。”

梅蘭芳有些著急地說：“新疆有條鐵路剛剛落成，約我參加通車典禮，火車票都買好了，可我卻去不成了……”

“不要急，你現在的任務就是好好養病。等病好了，還愁沒有工作干嗎?”周總理安慰說。

不幸，四天之后，梅蘭芳因病去世了。他為中國人民創造的藝術精品永遠是民族的瑰寶。

梅蘭芳個人愛國事跡（篇4）

當年，京劇大師梅蘭芳唱紅了以后，和忘年交楊小樓自組了戲班。

楊小樓是清末民初最著名的京劇演員之一，被譽為“武生泰斗”，慈禧掌權時曾多次被邀至宮中演出，一時名聲大噪。楊小樓的“戲份兒”比梅蘭芳大。對這個問題楊小樓本人并不計較，倒是他的追隨者提出，兩人同拿頭牌的戲份兒，但楊小樓應該再拿一份加錢，即每賣出一張票，楊小樓從中提成一角錢。這樣一來，楊小樓的.收入就大大超過梅蘭芳了。

梅蘭芳只是認真地對待每一次演出，暗暗地較勁兒。楊小樓則心安理得地享受著這種優待。

一個寒冷的傍晚，梅蘭芳到一位友人家吃飯。窗外，凜冽的寒風吹得樹枝搖擺不定。梅蘭芳心情很差。原來，前一天楊小樓演《冀州城》，賣出去1000多張票，今天該梅蘭芳演《嫦娥奔月》，偏偏天公不作美。梅蘭芳忐忑不安，都想托病罷演了。在朋友的規勸下，他最終還是硬著頭皮坐車前往劇場。

剛走到劇場那條街，老遠就看到大街兩邊擠滿了汽車、馬車和人力車，顯然都是來看戲的。梅蘭芳沒想到，在這么惡劣的天氣里還有這么多人來看他的戲。于是，他振作精神，大步走進了戲院，只見里面人山人海，熱鬧非凡。原來，這天共賣出去1800多張票，不但超過了前一天的楊小樓，還打破了這個劇場開辦以來的最高上座紀錄。

第二天，楊小樓照例領到180塊的加錢，但他卻笑不出來了，“人家唱戲，咱拿錢，慚愧慚愧。”楊小樓是個正直又明事理的人，于是提出從此不再拿加錢了，與梅蘭芳平起平坐，不搞特殊待遇了。

所以，人若是想要改變處境，最好的方法是在隱忍的同時提高自身，只有這樣才能得到大家的肯定和承認。抱怨是最無用的。

梅蘭芳個人愛國事跡（篇5）

梅蘭芳(1894年1961年)，名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳。祖籍江蘇泰州，生于北京的一個梨園世家。梅蘭芳是近代杰出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首;同時也是享有國際盛譽的表演藝術大師，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。代表戲京劇有《貴妃醉酒》、《霸王別姬》等;昆曲有《游園驚夢》、《斷橋》等。所著論文編為《梅蘭芳文集》，演出劇目編為《梅蘭芳演出劇本選集》。

他是卓越的戲曲家，京劇表演藝術家，我國傳統戲曲的代表。青年時代從藝在京劇表演藝術上打下了深厚的基礎，后來又勇于革新，編演新戲，使京劇在各方面都出現了新面貌。他所創立的“梅派”藝術，繼往開來，影響深遠。

他還是讓京劇走向世界的先行者，是聞名世界的藝術大師。梅蘭芳具有崇高的'民族氣節，品德高尚，演技精堪，在藝術界和人民群眾中享有極高聲望。刻苦學藝梅蘭芳出生在一個京劇世家。他的祖父梅巧玲是早期京劇的名演員，是演旦角的。父親梅竹芬也是京劇演員，在梅蘭芳四歲那年就去世了。伯父梅雨田是有名的琴師和笛師，為京劇、昆曲伴奏，會戲很多。梅蘭芳在長輩的熏陶下，從小就喜歡看戲、聽戲。

八歲的時候，他開始學戲了，學的也是旦角。男孩子學旦角，扮演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓說。這就需要刻苦練習。一開始他的天賦條件并不好。有時候一出戲，老師教了多時，他還沒有學會。有一次，一位老師見他學得慢，生氣地說：“不行，祖師爺沒給你這碗飯吃!”

梅蘭芳臉紅了。他下決心一定要學出樣子來，就用心琢磨、反復學。一段唱，一般唱六七遍就會了，他卻要唱二三十遍。漸漸地，他練出了一條又寬又亮又圓潤甜美的好嗓子，唱出來讓人特別愛聽。成名之后，他有一次又見到最早教過他的老師。老師不好意思地說：“我那時候真是有眼不識泰山啊!”

“您別這么說。”梅蘭芳說，“我受您的益處太多了，當初要不是挨您一頓罵，我還不懂得奮發上進呢!”

梅蘭芳小時候，眼睛有點近視，眼皮下垂，眼珠也缺少神氣。而旦角在臺上的眼神特別重要。怎么辦呢?后來他養了幾只鴿子。每當鴿子飛起來后，他就用眼睛隨著鴿子飛翔而轉動，越望越遠。這樣天長日久，他的眼睛，毛病沒有了，變得特別有神，直到老年，在舞臺上演出，還是光彩照人。

有些人總以為梅蘭芳的藝術成就是天賦條件好，其實應主要歸功于他的刻苦學習，努力鉆研。

唱紅了梅蘭芳從十歲起就登臺演戲了。十四歲那年，他搭喜連成的戲班，正式參加演出。

“喜連成”后來改名叫“富連成”，是我國最有名的京劇科班，培養了許多京劇名演員，像侯喜瑞、馬連良、譚富英等。梅蘭芳和這個戲班一起演戲，又學了不少戲，豐富了自己的表演經驗。

剛開始演戲，梅蘭芳主要是演唱工戲，就是在舞臺上以唱為主，像《二進宮》、《三娘教子》、《祭江》、《玉堂春》等。這些戲，只要嗓子好，唱得字正腔圓，都能受歡迎。可是后來，隨著清朝滅亡，社會進步了，群眾對京劇的要求也高了，不再滿足只聽唱，而要求看那些有內容、有表演的戲。

梅蘭芳心想：“看來，只演重唱的青衣戲，不能滿足要求了。我要把戲路子放寬才好。”

于是，他又向老師們學了不少偏重身段、表情和武工的戲，像《穆柯寨》、《樊江關》、《虹霓關》等，果然受到歡迎。梅蘭芳經常觀看同行們的演出，從他們身上學習人家的長處，化為自己所有。昆曲，是一種古老又典雅的劇種，具有豐富的表演技巧。梅蘭芳就又和前輩藝人學習昆曲，演出《思凡》、《春香鬧學》、《游園驚夢》等名劇，這樣，他的演技大大提高。